Merenranta yksivärisenä

08 toukokuuta 2018

Valoisten kansituolien ja rantamökkien maailmassa mustavalkoiset valokuvat vaativat, että katsomme merenrantaa eri tavalla.

milloin oli viimeinen täydellinen auringonpimennys

The Great British Seaside: Photography From The 1960s To The Present järjestetään 23. maaliskuuta-30. syyskuuta National Maritime Museumissa. Lue lisää



Näyttelyn kuraattori Kristian Martin

Matka merenrantaan on täynnä värejä. Meren, taivaan ja hiekan luonnon sinisestä, harmaasta ja keltaisesta sävyistä kansituolien, tuulensuojaiden ja rantamökkien pääväreihin se on eloisa kokemus. Mukana otetut tavarat – hatut suojattuna auringolta, kauhat ja lapiot hiekkalinnojen rakentamiseen ja pikniklaatikot pitämään voileipiä viileinä – ovat kaikki sopivan röyhkeitä. Jopa merenrantaan yhdistämämme ruoalla on ainutlaatuinen värimaailma: vauvanvaaleanpunainen karkkilanka, luonnottoman keltaiset lastut, kirkkaan oranssit jäämehut ja sokerinen kive erilaisissa neonsävyissä lisäävät kaikki rantakäynnin iloa ja leikkisyyttä.

Tämän on vanginnut paremmin kuin Martin Parr, valokuvaaja, joka istuu National Maritime Museumin nykyisen erikoisnäyttelyn ytimessä. The Great British Seaside: Valokuvaus 1960-luvulta nykypäivään . Parrin työt ovat täynnä värejä, jotka ovat niin tärkeä osa tätä ainutlaatuista paikkaa ja jotka ovat olennainen motiivi hänen omaan erottuvaan ja rakastettuun tyyliinsä. Kun Martin Parr alkoi valokuvata merenrantaa 1970-luvulla, hän työskenteli mustavalkoisena. Värin puute näissä varhaisissa teoksissa tekee niistä tunnistamattoman Parrin, mutta moniin heistä löytyy odottamatonta kosketusta, ja ne osoittavat edelleen hänen tarkkasilmäänsä merenrantakäyttäytymisen erikoisuuksia kohtaan.

oli espanjalainen Christopher Columbus

Margate, Kent, 1986 Martin Parr/Magnum Photos

Nykyään Martin Parrille väri ja merenranta liittyvät läheisesti. Kun kysyt häneltä, miksi hän on kiinnostunut Ison-Britannian rantojen valokuvaamisesta, hän mainitsee yleensä siellä näkyvät 'eloiset ja iloiset' värit. Hän muutti värimaailmaan 1980-luvun alussa ja hänen taitonsa näkyy silmiinpistävässä merenrantateemassa Viimeinen keino sarja (1986), joka tehtiin pian sen jälkeen. Täällä hän kuvasi New Brightonin Merseysidessa käyttämällä päivänvaloa, joka kyllästää kuvat väreillä. Hänen vaihtonsa väriin sai osittain inspiraationsa John Hinden merenrantapostikorteista, joissa väriä oli keinotekoisesti tehostettu ja joka on aivan räikeästi. He näyttävät brittiläisiä lomakohteita, joissa aurinko paistaa aina ja joissa mustavalkoinen merenrantakokemus olisi käsittämätön.

New Brighton, Merseyside,

Jotkut mieleenpainuvimmista ja kauneimmista merenrantakuvista on kuitenkin otettu mustavalkoisina, ja tämä lähestymistapa voi lisätä niin paljon siihen, miten näemme brittiläisen rantakokemuksen. Neljäkymmentä teoksia esillä Suuri Britannian merenranta Tony Ray-Jonesin ja David Hurnin näyttelyt ovat mustavalkoisia kuvia. Näissä näkyy selvästi median vetovoima ja soveltuvuus hetken, tapahtuman tai rannalla kohtaamisen vangitsemiseen aivan eri tavalla.

Kun Tony Ray-Jones aloitti valokuvauransa 1960-luvulla, mustavalkoinen oli hallitseva media. Se oli helpoin saada ja käsitellä, se oli luotettavampi kuin varhainen värifilmi ja se oli klassinen ja arvostetuin tyyli taide- ja dokumenttivalokuvauksessa. Hänen mustan ja valkoisen käyttönsä on saattanut johtua pikemminkin välttämättömyydestä kuin tietoisesta taiteellisesta valinnasta. Lyhyen elämänsä loppupuolella hän käytti värivalokuvausta ja kuvasi luultavasti enemmän värillisiä kuin koskaan mustavalkoisena. Silti hänen mustavalkoiset rantavalokuvansa, joista monet julkaistiin kirjassa postuumisti Vapaapäivä, on selkeyttä, havainnointia ja ajatonta, joita on vaikeampi löytää hänen väritöistään.

kuinka monta kertaa henry viii meni naimisiin

Mablethorpe, Lincolnshire, 1967 Tony Ray-Jones / National Science and Media Museum, Bradford

Samalla tavalla David Hurn sanoo, että hän epäilee alkaneensa valokuvata mustavalkoisena yksinkertaisesti siksi, että hänen paikallinen kemistinsä varastoi sitä tuolloin. Hän sanoo:

Kiusaus on ylistää Henri Cartier-Bressonia ja Bill Brandtia, jotka tietysti molemmat kuvasivat mustavalkoisesti, mutta tosiasia on, että vuonna 1955 en olisi tiennyt, kuka kumpikaan oli.

Hurn on ottanut 60-vuotisen uransa aikana värikuvia – esimerkiksi muotikuvauksissa ja julkkismuotokuvissa – mutta mustavalkoinen hallitsee hänen takakuvastoaan. Hänen dokumentaariset valokuvansa, joita hän mieluummin kutsuu 'reportaaksi', ovat lähes yksinomaan yksivärisiä, ja tämä on edelleen hänen suosikkimediansa. Hurn selittää miksi:

Luulen sen johtuvan siitä, että minua kiinnostaa ensisijaisesti se, miten ihmiset reagoivat toisiinsa emotionaalisesti. Mustavalkoinen ei aiheuta häiriötekijöitä tuosta ydinajatuksesta. Jos otan kuvan kahdesta ihmisestä jossain syleilyssä, ja toisella heistä on yllään kirkkaan oranssi pusero, kuvasta tulee ensimmäinen muotikuva ennen kuin ymmärrämme, että kyseessä on todellisuudessa kahden ihmisen välinen suhde. Väri on niin voimakas, että se ylittää. Tai ehkä minusta vain musta ja valkoinen on helpompaa, luulen näkeväni valokuvallisesti mustavalkoisena, mutta se saattaa taas olla vain fantasiaa.

Barry Island, Wales, 1981 David Hurn/Magnum Photos

Mustavalkokuvat vaativat varmasti, että katsomme merenrantaa eri tavalla. Värit voivat häiritä tai hallita kohtausta, ja ilman sitä muodot, kuviot, tekstuurit ja muoto korostuvat kuvassa. Mustavalkoinen leikkaa tapahtuman ytimeen keskittymällä kuvan sommitteluun ja siinä oleviin ihmisiin, esineisiin ja tapahtumiin. Mustavalkoinen voi myös korostaa valoa ja varjoa, mikä on niin tärkeä osa merenrantakokemusta. Se voi luoda tietyn tunnelman ja antaa kauneutta, voimaa ja herkkyyttä kohtaukselle. Yksi näyttelyn valokuvista, joka osoittaa tämän niin hyvin, on David Hurnin silmiinpistävä kuva, joka on otettu vuonna 1997 Whistling Sandsissa, Porthorissa Walesin rannikolla. Lähellä kameraa iäkäs nainen oleskelee auringossa merenrantavierailulle tärkeiden asioiden ympäröimänä, kun taas taustalla näemme rannalla kävijöitä nousemassa aavemaisesta sumuverhosta, joka leijuu rannalla. En vain voi kuvitella, että tällä valokuvalla olisi sama visuaalinen vaikutus tai värilaatuinen, voitko?

Porth Oer (Whistling Sands), 2004 David Hurne / Magnum Photos

Bannerikuva: Herne Bay, KentDavid Hurn/Magnum Photos

taivaan sininen väri johtuu auringonvalon sironnasta ilmamolekyylien toimesta

Iso-Britannian merenranta:Valokuvausta 1960-luvulta nykypäivään

Ison-Britannian merenrantaa hylätyiltä laitureilta häikäiseviin pelihalliin juhlitaan Ison-Britannian suosituimpien valokuvaajien linssien läpi: Tony Ray-Jones, David Hurn ja Simon Roberts sekä Martin Parrin uusia töitä.

Varaa verkossa ja säästä 10%